« La peinture est venue à moi de manière très viscérale », nous confie Claire. Il ne s'agit pas ici d'un cheminement académique ou d’une découverte progressive, mais bien d’un appel impérieux, presque irrésistible. « J'ai été comme happée par quelque chose de plus fort que moi. ».  Pour Claire, la peinture est d’abord un moyen d’exorciser les émotions qui la traversent. C’est ce qui fait de chaque toile une création unique, imprégnée d'une émotion spécifique, liée à un moment particulier de sa vie ou à une cause qui lui tient à cœur. Cette approche intuitive fait écho à son caractère : libre, imaginative, passionnée. En laissant l’imagination guider ses gestes, elle parvient à transformer ses toiles en véritables portails sensoriels, offrant à ceux qui les contemplent une part de son monde intérieur.

L’un des fils conducteurs du travail de Claire Mestreguilhem est sans aucun doute son rapport aux couleurs. « Mon travail est une recherche d’association de couleurs », explique-t-elle. Pour elle, tout commence par une nuance, une teinte, un éclat de lumière qui peut donner naissance à une nouvelle composition. Elle manie avec aisance le bleu et le jaune, qu’elle affectionne tout particulièrement, mais reste avant tout attachée à la diversité chromatique. Toutes les couleurs ont leur place dans son œuvre, chacune étant choisie avec soin pour amplifier l’impact émotionnel de ses créations.

Inspirée par des artistes tels que Jackson Pollock, Frida Kahlo ou encore Niki de Saint Phalle, Claire navigue entre l’abstraction et l’expressionisme, cherchant à transcender les limites de la peinture classique pour offrir des œuvres à la fois dynamiques et introspectives. « J’aime bien le dripping, le pouring, mais je travaille surtout à l’instinct », dit-elle. Ce geste intuitif, libre de toute contrainte, est au cœur de son processus créatif.

Une autre facette fascinante du travail de Claire réside dans le lien qu’elle tisse avec ses outils. Peindre avec les mains, ressentir la peinture sous ses doigts, est pour elle un aspect fondamental de son processus. 

« J’aime sentir la peinture sous mes doigts, mais j’utilise aussi des gobelets, des couteaux ou tout objet que je trouve dans mon atelier », confie-t-elle. Son atelier, qui se trouve dans la maison de ses grands-parents, regorge de vieilles boîtes à outils laissées par son grand-père, un bricoleur passionné.« J’aime tester ses outils en pensant à lui », dit-elle avec un sourire, évoquant la dimension personnelle et affective qui imprègne son art.

Cette connexion avec ses racines donne à son œuvre une profondeur unique. Chaque toile est le fruit d’une relation intime avec les matériaux et les outils, transformant un simple tableau en une œuvre porteuse d’histoires et de souvenirs.

Pour Claire, l’art est avant tout un moyen d’expression personnelle. C’est un miroir de l’âme, un espace où elle peut partager ses pensées, ses émotions et ses rêves. « L’art permet d’offrir au monde la part la plus intime de soi », affirme-t-elle. Dans ses toiles, elle ne cherche pas à imposer une vision ou une signification unique. Au contraire, elle souhaite que chaque spectateur puisse s’y projeter, y trouver un écho à ses propres sentiments.

En tant qu'artiste contemporaine, Claire revendique aussi la nécessité de proposer sa propre approche, une technique qui lui est propre. Elle considère que la mission des artistes est de laisser jaillir leur créativité, d’offrir au monde une sensibilité nouvelle, une manière différente de regarder les choses. « C’est inspirer, faire rêver, mettre en lumière des causes qui nous tiennent à cœur grâce à notre propre créativité », explique-t-elle.

Claire Mestreguilhem est une artiste en pleine expansion, qui nourrit de multiples aspirations pour l’avenir. Parmi ses prochains projets, elle souhaite explorer davantage des causes et des thèmes qui lui sont chers, qu’elle désire mettre en lumière à travers son art. Elle aspire aussi à affiner son univers artistique, à le pousser toujours plus loin, pour toucher un public encore plus large et diversifié.

Avec cette volonté de sans cesse perfectionner son travail et d’apporter une réflexion profonde à chaque création, Claire se projette dans un futur riche en collaborations et en explorations artistiques. « J’aimerais explorer de nouveaux thèmes, et peut-être travailler en grand format, ou encore collaborer avec d’autres artistes », confie-t-elle.

Ces collaborations pourraient enrichir encore son langage artistique, et faire émerger de nouvelles formes d’expression. En conclusion, l’art de Claire Mestreguilhem est un voyage émotionnel. Chaque toile est une porte d’entrée vers son univers fait d’imagination, de couleurs et de gestes instinctifs. Son œuvre, profondément ancrée dans l’authenticité et l’émotion, résonne avec tous ceux qui cherchent à s’immerger dans une peinture qui ne laisse pas indifférent. Avec des aspirations pleines de sens et des projets tournés vers l’avenir, Claire Mestreguilhem est une artiste à suivre de près, car son parcours ne fait que commencer.